从1937年的《女人与海》到60年代的《甜蜜的生活》,Cinecittà是意大利真正的政治试验场。二十五年来,在墨索里尼为保障其法西斯宣传而亲自建立的电影工厂的中心,意大利电影人成功地规避了政治压迫和审查制度,在战争及其破坏中幸存下来,并直面美国的竞争。这些挑战或许意味着意大利电影的末日,但相反,在这些困难中电影人们得到了力量,引领了一批重要的艺术运动和新的电影流派。Cinecittà成为了意大利现实社会中的特殊见证者、一面真实的镜子,特别是成为了意大利在全世界的重要使者
《雕像也会死亡》(Les statues meurent aussi,阿兰·雷乃、克里斯·马尔凯,1953年出品,27分钟)尖锐地批评了西方殖民主义对非洲传统艺术的戕害以及自称热爱非洲艺术的上等阶层的贪婪与伪善。本片的主角是来自黑非洲的人物雕像、面具和其他非洲艺术品,但是它们的演出场所并非黑人的故乡,而是白人的欧洲,艺术品市场和艺术品拍卖会是它们频频出没和滞留的中转地。这些本来被非洲部族用来抵抗死亡的面具和雕像,如今却呆在博物馆的橱窗里静静地死去。此时,画外音告诉我们:“当人死去的时候,他便进入了历史;当这些雕像死去的时候,它们进入了艺术;这种关于死亡的学问,我们最后称之为文化。”由于本片具有鲜明而强烈的社会批判意识,自拍竣之日起即遭到法国**禁映,直到1963年才解禁。本片由长于剪辑的阿兰·雷乃操刀剪辑,由强于写作的克里斯·马尔凯撰写解说,充分发挥...